Dzisiaj jest: | Imieniny:
 
Łodzianin w Łodzi- Łódź 2014
 
Łódź
Łódź
Łódź Lodzianin.pl
Łódź
Łódź
Łódź
Łódź

Łódź
WKRÓTCE
Łódź
WKRÓTCE
Łódź
POLECAMY
projektowanie stron www lodz
odziez damska Lodz - PASSION for FASHION
Łódź
ŁODZIANIN Z KAMERĽ
   
Łódź
Rozrywka

Oddział Zamknięty


Koncert ODDZIAŁ ZAMKNIĘTY + Jarek Wajk, STEREO KROGS 14.12.2014

Zespół powstał jesienią 1979 roku w Warszawie. Pierwsze próby odbywały się w ciasnej warszawskiej kawalerce. W okresie póŸniejszym zespół przeniósł się do Domu kultury na warszawskim Mokotowie.

W pierwszym składzie znaleŸli się Krzysztof Jaryczewski, Wojciech Łuczaj-Pogorzelski, Paweł Miœścisławski i Jarosław Szlagowski. W tym składzie zespół nagrał m.in. "Ten wasz œwiat", "Ich marzenia" oraz "Obudź się". Podczas drugiej sesji nagraniowej do pierwszego albumu pojawił się Włodzimierz Kania, który nagrał z zespołem takie hity jak "Party", czy "Odmienić los". Po tych nagraniach Szlagowski i Miœścisławski odeszli do zespołu Lady Pank. W roku 1983 zespół nagrał "Jestem zły" i "Andzia i ja". W tym roku też oficjalnie zmienił się skład zespołu. Jarosława Szlagowskiego zastšpił Michał Coganianu, a Pawła Miœścisławskiego – Marcin Ciempiel.

W tym czasie częste "zadymy" w hotelach i na koncertach wyrobiły im opinię "złych chłopców". Do historii przeszła również sytuacja, kiedy podczas podpisywania pierwszej płyty w warszawskim EMPiKu został zablokowany ruch na ulicy Marszałkowskiej, a szyby w salonie zostały powybijane. Nie obyło się bez interwencji milicji, zespół zaœ musiał uciekać tylnym wyjœciem.

W roku 1984 z zespołu odchodzi Włodzimierz Kania, a zastępuje go Krzysztof Zawadka. Zespół nagrywa płytę Reda by Night.

W 1985 nieleczona choroba gardła powoduje paraliż strun głosowych Jaryczewskiego. Przyszłoœć zespołu staje pod znakiem zapytania.

Kolejnym wokalistą w zespole zostaje Robert Janowski. Z nim w składzie zespół nagrywa singel z utworami "OpóŸniony do Edenu" i "Koniec". Singel zostaje słabo przyjęty, z zespołu odchodzi Marcin Ciempiel, zaœ Robert Janowski decyduje się na karierę solową


W okolicach roku 1987 wokalistš OZ zostaje Zbigniew Bieniak. Razem z nim zespół nagrywa materiał na nową płytę, która nie została wydana ze względu na błędy realizacyjne. Następuje zawieszenie działalnoœci. Pogorzelski rozpoczyna solowy projekt o nazwie A YA GORE i wyjeżdża do Mediolanu na zaproszenie wytwórni EMI.

W roku 1990 Pogorzelski wraca do kraju, aby dograć coœ do materiału na płytę A YA GORE, znajomy proponuje mu reaktywowanie zespołu, by ten mógł zagrać na otwarciu klubu Fugazi. Pojawia się nowy wokalista – Jarosław Wajk, powraca także pierwszy perkusista kapeli, Jarosław Szlagowski. Pozytywne przyjęcie zespołu po kilku latach, staje się podwalinš powstania nowej płyty zatytułowanej Terapia, na której znalazły się hity takie jak "Gdyby nie Ty" (które stało się hitem dopiero w wersji akustycznej nagranej z basistš Waldemarem Kuleczkš w 1995 r.), czy "Sama". Na przełomie 1993/4 roku do zespołu dochodzi nowy basista Waldemar Kuleczka (ex Person, Papa Dance)

W 1995 zespół wydaje płytę Bezsennoœć z basistą Waldemarem Kuleczką. Wydanie jej zbiega się z odejœciem Wajka oraz basisty Waldemara Kuleczki. Jego miejsce zajmuje wokalista o mocnym rockowym głosie – Krzysztof Wałecki. Z tym wokalist± zostaje nagrana "Parszywa 13". W 1999 roku Oddział Zamknięty obchodził 20-lecie istnienia, które uczcił koncertem w Operze Leœnej w Sopocie.

W roku 2000 w zespole pojawia się Marcin Czyżewski, zastępując tym samym Wałeckiego. W tym czasie nowym basistą w zespole zostaje Paweł Mąciwoda. Zespół nagrywa ostatniš jak dotšd płytę Co na to ludzie, która jest łagodniejsza w brzmieniu niż poprzednia.

W roku 2003 miejsce Czyżewskiego zajmuje Cezary Zybała, zaœ miejsce Mąciwody, który przechodzi do zespołu Scorpions – Grzegorz Stępień. Powraca też Krzysztof Zawadka. W tym składzie trwajš do roku 2007. Zawadka zajął się innym projektem muzycznym, a jego miejsce zajšł gitarzysta grający nœ płycie Parszywa 13 – Piotr Ożerski.

Obecnie zespół przygotowuje nowy album.
Koncert odbędzie się w klubie Stereo Krogs ul.Zielona 8 godz.20:00 wstęp:30zł

skomentuj artykuł

2014-12-10

wydrukuj

13 urodziny Dreadsqad


Już 13 grudnia 2014 na terenie OFF Piotrkowska odbędzie się coroczne święto wielbicieli jamajskich wibracji, czyli urodziny Dreadsquad'u. W tym roku łódzki producent celebruje 13 urodziny formacji na 3 scenach mieszczących się w klubie Dom, Galerii Off oraz Spalonych Słońcem.

SCENA REGGAE DANCEHALL // DOM

Dreadsquad
Kasia Malenda
Don Diego
Malik / SingleDread
Collie Weed / Icus Sound
Zorak & Kliford (beatbox)
Jam Vibez
Roots Melody Sound System

SCENA UK DUB / DUBSTEP / STEPPERS // GALERIA OFF

Radikal Guru (Moonshine Records)
Roots Revival
Liper
Kwazar (RMBA, Gagarin Studio)
Mono
Rise Up! Sound System

JAZZTKO / FUNK / SOUL // SPALENI SŁOŃCEM

Cookie Monster
Dj Late


Scena pierwsza mieszcząca się w klubie Dom dedykowana jest głównie fanom klasycznych brzmień muzyki reggae, dancehall i raggamuffin. Tego ostatniego gatunku na pewno nie zabraknie gdyż Dreadsquad będzie świeżo po premierze nowego albumu Dig-it-All, nagranego z legendarnym Dr Ring Dingiem, utrzymanego całkowicie w klimacie cyfrowego reggae z przełomu lat 80/90. Tego wieczoru występ łódzkiego producenta wspierany będzie przez soulowy śpiew krakowskiej wokalistki Kasi Malendy oraz nawijkę niezastąpionego Diega i Lipera. Na scenie nie zabraknie też wpływów muzyki jak ragga jungle z którą sympatyzują ostatnio Jam Vibez (polecamy sprawdzić ich ostatnie wydawnictwo Jungle Remixes EP vol.1). Na koniec Roots Melody Sound System, którzy zapewniają nagłośnienie sceny, uraczą nas doborową selekcją roots reggae i dub.

Tymczasem na drugiej scenie, dzięki gościnności Galerii Off spróbujemy ożywić gatunek muzyczny, który idealnie pasuje do klimatu Łodzi. Gatunek, który przez wielu jest niezrozumiany i uważany za wymarły. Dubstep, bo o nim tutaj mowa przeszedł wiele niekoniecznie pozytywnych transformacji, głównie dzięki zainteresowaniu i wpływom komercyjnej maszyny. Organizatorzy sceny nie przepadają za drażniącymi ucho pseudo-dubstepowymi wysokotonowymi piskodźwiękami rodem z reklam napojów energetycznych. U nas tego nie będzie. Postaramy się zamiast tego zaprezentować jego prawdziwe, nieskażone popkulturą, wierne korzeniom oblicze.

Na Dubstepie sesja się jednak nie kończy. Można będzie usłyszeć zarówno klasyki, jak i nowości szeroko pojętej sceny UK Dub, między innymi skoczne Steppers wspierane wokalami z pozytywnym przekazem.

Jeśli tak jak My cenisz sobie głębokie przestrzenne brzmienie basu, dynamikę stopy i werbla, które w połączeniu z innymi dźwiękami i powtarzalnością wprowadzają w trans - bądź z nami 13 grudnia.

Chcemy aby była to dla was porywająca podróż w świat muzyki, przy której taniec jest rodzajem duchowego oczyszczenia i medytacji. Dzięki współpracy z Rise Up! Soundsystem i ich nagłośnieniu zapewnimy wam do tego warunki - jest to bowiem najważniejszy składnik dzięki któremu nie tylko wyraźnie usłyszycie, ale także poczujecie na swoim ciele wibracje dochodzące z głośników.

To jednak nie koniec atrakcji. Dla wszystkich, którzy preferują brzmienia mniej basowe Cookie Monster i Dj Late zaserwują nam w Spalonych Słońcem funkowo-soulowe Jazztka. Kto choć raz Jazztka skosztował, wie ze po tym się tańczy. Zapraszamy serdecznie!

------------------------------------------------------------------------------------------------------------

BIO:

DREADSQUAD to projekt, który umieścił Polskę na mapie twórców tanecznych riddimów o mocnych basowych brzmieniach Łódzkie Superfly Studio wydaje tune za tunem łącząc jamajskie brzmienia Reggae, Dubu, Dancehallu, Ska i Rocksteady z nowoczesnym Breakbeatem, Jungle, Dubstepem i Garagem. Dreadsquad powstał w 2001 r., a kolejne lata przynosiły niezliczoną ilość mixtape'ów, remixów, mashapów i kooperacji. Po setkach występów w Polsce nadeszły wyjazdy Europejskie, a obecnie Dreadsquad ma na swoim koncie występy nawet w USA, Kanadzie, Brazylii czy Indiach. Dreadsquad współpracował z wieloma topowymi jamajskimi i europejskimi artystami, takimi jak Ward 21, Tenor Fly, Top Cat, General Levy, U Brown, Milion Stylez, Lady Chann, Tipa Irie, Jah Mason, Perfect Giddimani, Dr Ring Ding… i wieloma, wieloma innymi. Jak do tej pory Dreadsquad wydał 4 mixtape’y, 4 albumy producenckie i krocie singli, które stały się bestsellerami w sklepach muzycznych w całej Europie i trafiły na playlisty topowych Djów. Dreadsquad jest soundem na światową skalę. Jego inspiracją są ścieżki życia, spoiwem jamajska kultura soundsystemowa i współczesna muzyka basowa. Nie możecie tego przegapić.

RADIKAL GURU - jeden z najbardziej znanych polskich producentów muzyki dubstep i dub. Jego rozpoznawalny styl przepełniony jest wpływami roots reggae, uk steppers oraz muzyki dalekiego wschodu, dzięki czemu wzbudza zainteresowanie w wielu kręgach. Gościł na festiwalach i w klubach w całej Europie. W samym 2012 roku występował w prawie wszystkich europejskich krajach oraz w RPA. Jego energiczne występy zawsze cieszą się dużym zainteresowaniem publiczności.

KASIA MALENDA - skończyła średnią szkołę muzyczną w klasie saksofonu. Jej rodzice są zawodowymi muzykami, od dziecka „karmili” ją jazzem i „czarną muzą”. Od zawsze fascynowało ją wielu, wystarczy wymienić tu takich twórców, jak Erykah Badu, Beady Belle, Jill Scott, Moloko, Earth,Wind& Fire, Katy B, London Eliktricity, Frank Sinatra czy Incognito. Te fascynacje i edukacja muzyczna, ukształtowały jej upodobania i wrażliwość. Przełomowym projektem natomiast okazał się krakowski zespół Energy Drink - mieszanka tego, co kocha najbardziej - soul, drum'n'bass, funk, nu-jazz, house, czy nawet reggae... Zespół miał okazję zaprezentować się szerszej publice np. występując w programie TVP 2 "Hit Generator", gdzie został świetnie oceniony. W połowie 2011 roku w kolaboracji z Dreadasquadem, nakładem Superfly Studio, wydawana została EPka o tytule "Soulfly", świetnie przyjęta przez fanów muzyki reggae na całym świecie.

DON DIEGO - raggamuffinowy karabin, którego słowna amunicja kruszy mury, łamie serca, a kiedy trzeba dodaje otuchy. Diego jest od 2010 roku członkiem Zjednoczenia sound, gdzie wraz z Pablopavo i Krzakiem nawija, gada, śpiewa i łobuzuje. Miłośnik raggamuffin, rub-a-dubów, freestyle’ów i improwizacji. Grał na wszystkich ważniejszych festiwalach reggae w Polsce, ma za sobą również nawijki na soundsystemie w Korei Połudnowej. Na początku 2014 roku wypuścił debiutancką EPKę „Nazywam się…”. Współnagrał również epkę Zjednoczenia z okazji dziesięciolecia Reggae Fazy, obecnie (współ)pracuje nad pierwszą legalną płytą Zjednoczenia.


ROOTS REVIVAL - to Jaszol i Rootskontrolla - dotychczas członkowie ReggaeStacji oraz Tisztelet Soundu. Pod szyldem Roots Revival Hi Power Soundsystem promują bezkompromisowe basowe brzmienia Jamajki oraz Londynu, wzorem Jah Shaki, Aba Shantiego i Iration Steppas. Podczas imprez powracają do dosłownego znaczenia słowa „dancehall”, czyli imprezy tanecznej, jednocześnie kultywując klasyczny sposób grania imprez „inna King David stylee” - prezentują całe utwory, niejednokrotnie w różnych specjalnie dla nich nagranych wersjach (tak zwanych dubplates), a w dodatku z jednego gramofonu.

KWAZAR – członek Respecta Crew. Zaskakuje publiczność eklektyczną mieszanką funku, old schoolu, reggae, dancehallu, liquid ganja dnb/jungle, bad man amen, wicked reggae blends vs mash up & barman breaks czy dubstepu, surfując w tempie 80 - 200 bpm. Mówi, że lubi melodie, na imprezac robi światło. Jego energetyczne sety nie pozwalają ustać w miejscu.

RISE UP SOUNDSYSTEM - to trzech przyjaciół (Kingman, Zmora, Lotnik), których łączy miłość i pasja do głębokich, basowych brzmień szeroko pojętego nurtu reggae/dub. Od roku 2008 krok po kroku rozbudowują swoje nagłośnienie. Na sesjach sound systemowych podróżują głównie wśród świadomych dźwięków digital dub, skocznych steppersów a także korzennego reggae, lecz często bywa, że ich występy łączą wszystkie gatunki, ocierając się nawet o dubstep.

ROOT MELODY SOUNSD SYSTEM - to kolektyw, który przekazuje pozytywne, kojące, niskie wibracje i korzenne wiadomości za pomocą muzyki płynącej z soundsystemu. Kolektyw ten powstał w 2011 roku, w Pabianicach by szerzyć rootsową wibrację, której podstawą jest równość i brak jakichkolwiek uprzedzeń. W rok później, bo 2012 owocem ciężkiej pracy stanęła ścianka głośników. Roots Melody, to korzenna roots reggae, dub, UK dub selekcja i forma grania zainspirowana soundsystemowymi mistrzami z Wielkiej Brytanii i Jamajki. Silne brzmienie basu i perkusji, to również wiadomość w rub-a-dubowym stylu na mikrofonie. A przede wszystkim, to ludzie którzy wspierają tę misję, poruszając swoimi ciałami w rytm muzyki.

JAM VIBEZ - o unikatowy sound na muzycznej mapie Polski. Tworzą go: Awiom, Kleeb i Daddy Bozo – kolektyw czterech* fanów „dobrej” muzyki, promujący najlepsze brzmienia digital reggae – raggamuffin – dub. Blisko 300 zagranych imprez w Polsce i zagranicą mówi samo za siebie. Niezależnie od koniunktury z powodzeniem zaszczepiają radość i pozytywne wibracje płynące z jamajskich (i nie tylko) nagrań. Sound zasłynął na polskiej scenie bezkonkurencyjną, z racji unikalności prezentowanych płyt, selekcją z lat osiemdziesiątych. Efektem tej fascynacji jest wydany w 2008 roku, świetnie przyjęty mixtape "Jamaican Stylee Mixtape Vol. 1", który po długich latach doczekał się godnej kontynuacji w postaci „Vol. 2.” wydanej w 2013 roku.
Panowie stale trzymają się zasady „raggamuffin is a must” i na przekór przeciwnościom udaje im się zaskakiwać na wielu frontach.
Start: 22.00, Cena 15 zł

skomentuj artykuł

2014-12-10

wydrukuj

Perfect Akustycznie


06.12.2014 godz. 20:00 Perfect Akustycznie

Zespół Pefect od 34 lat jest na polskiej scenie muzycznej. W Wytwórni zaprezentuje się w nowej akustycznej odsłonie. Czeka nas 60 minut wyśmienitej muzyki w nowych aranżacjach. Skład zespołu to: Grzegorz Markowski, Piotr Szkudelski, Jacek Krzaklewski, Darek Kozakiewicz i Piotr Urbanek. Na koncercie nie zabraknie największych przebojów; przy Łąkowej 29 z pewnością usłyszymy piosenki „Autobiografia”, „Nie płacz Ewka”, ale także utwory z nowej płyty „DaDaDam”.

skomentuj artykuł

2014-12-02

wydrukuj

Julia Marcell


04.12.2014 godz. 19:00 Julia Marcell Klub Wytwórnia Łódź Łąkowa 29

Julia Marcell, młoda, charyzmatyczna wokalistka, która śpiewa utwory alternatywne w akustycznych aranżacjach, opartych o fortepian i kwartet smyczkowy, po raz pierwszy wystąpi na scenie Wytwórni. Przy Łąkowej 29 zaprezentuje piosenki z nowej płyty, której premiera jest zaplanowana na październik 2014 roku.


Nowy album Julii Marcell to bardzo osobista, najciemniejsza w jej dotychczasowym dorobku opowieść. Jest to również płyta o zupełnie nowym brzmieniu. Nagrana na żywo w Berlinie, wyprodukowana przez Julię i Thomasa Fietza, łączy świeżość i energię koncertowego składu z bardzo przemyślanymi, zredukowanymi aranżacjami.

- Jest to płyta o dużej rozpiętości emocjonalnej, na której to, co bardzo osobiste, miesza się z tym wykreowanym, wymyślonym, a jedno pracuje na drugie – opowiada artystka - Jak we wspomnieniach, w których wypełnia się własną wyobraźnią, to, co się zapomniało, nawet nie zdając sobie z tego sprawy.

Julia Marcell rozpoczęła komponować w wieku 14 lat. Do pianina usiadła dopiero w 2007 roku, ale bardzo szybko zaprzyjaźniła się z tym instrumentem. W tym samym roku wydała debiutanckę EP-kę – „Storm”. Występowała nie tylko w Polsce, ale również na scenach Niemiec, USA, Czech, Finlandii, Japonii.

Ma na koncie płyty „It Might Like You”, „June”. Jest laureatką Paszportu Polityki 2011 w kategorii muzyka popularna. Zdaniem jury udowodniła, że karierę w muzyce pop można robić samodzielnie i na własnych zasadach; została uhonorowana za „w pełni autorskie i nowoczesne podejście do tworzenia muzyki”.

4 grudnia w Wytwórni udowodni, że otrzymała tę nagrodę nie bez powodu, a jurorzy mieli stuprocentową rację.

skomentuj artykuł

2014-12-02

wydrukuj

Lao Che



Lao Che 05.12.2014 godz. 20:00 Wytwórnia Łąkowa 29



Lao Che, jeden z najpopularniejszych zespołów alternatywnych w Polsce, wystąpi na scenie Wytwórni 5 grudnia.



Muzyka Lao Che to połączenie różnych gatunków: rocka, elektroniki, funku i hip hopu. Na uwagę zasługują również wyjątkowe teksty Huberta Dobaczewskiego, które znalazły się w podręcznikach do języka polskiego dla szkół średnich.



Zespól Lao Che w październiku 2012 wydał piątka płytę; wszystkie jego krążki zdobywały uznanie fanów i krytyków.

O ogromnym zainteresowaniu zespołem świadczą występy na największych festiwalach muzycznych w kraju, m.in:



• Woodstock (2005, 2006, 2008, 2010)

• Trasa Lao Czełsaw Tour (razem z Czesław Śpiewa - 13 wspólnych koncertów marzec 2011 / październik 2011)

• Męskie Granie 2011, 2013

• Cieszanów 2012

• Around The Rock 2013

• OFF Festival (2007, 2008, 2010)

• Eco Union of Rock Festival (2009)

• Gdańsk Dźwiga Muzę (2013)

• Seven Festival 2011

• Jarocin (2008, 2010, 2012)

• Heineken Open’er - scena główna (2008, 2010, 2013)

• Fama Rock Festiwal (2010, 2013)



Zespól koncertował także w Niemczech, Czechach, na Litwie oraz w Anglii, Irlandii i Irlandii Północnej.



„Gazeta Wyborcza”, podsumowując rok 2005 w polskiej muzyce, uznała album za „wydarzenie numer 1”. Robert Sankowski uzasadniał tę ocenę: „Zespół (...) uniknął banału, ale jednocześnie nie wpadł też w pułapkę patosu. Przełożył dramat 63 dni warszawskiego powstania na język muzyki rockowej zrozumiały dla współczesnego odbiorcy. Tym samym udowodnił, że takie tematy mogą być zarówno inspirujące dla popkulturowych twórców, jak i interesujące dla odbiorców ich twórczości”. Krzysztof Varga na łamach „Dużego Formatu” (cykliczny dodatek do „GW”) pisał: „To jest bez wątpienia pierwsza piątka polskich płyt rockowych ostatniego dwudziestolecia, może nawet pierwsza piątka, jeśli liczyć od czasów płyty numer jeden w historii polskiego rocka, a więc «czarnego» albumu Brygady Kryzys”.



Słuchacze radiowej Trójki nadali „Powstaniu...” tytuł Albumu Roku.



We wrześniu 2008 roku za płytę „Gospel” zespół dostał od radiowej Trójki nagrodę „Mateusza 2008”, uważaną za jedną z najbardziej prestiżowych nagród muzycznych w Polsce.



W grudniu 2008 zespół otrzymał Nagrodę Artystyczną Miasta Torunia im. Grzegorza Ciechowskiego. „Na uznanie zasługuje twórczość zespołu inspirowana tematami historycznymi związanymi z narodem polskim i jego dziejami, charakteryzująca się ciekawą i nietuzinkową oprawą muzyczną, która wnosi nową wartość do polskiej sceny muzycznej” – uzasadniono w werdykcie.

W sierpniu 2010 zespół otrzymał Nagrody m. st. Warszawy dla wybitnych warszawiaków działających na rzecz rozwoju stolicy: ludzi kultury, nauki i sztuki.



We wrześniu 2010 teledysk do utworu „Życie jest jak Tramwaj” zdobył nagrodę za najlepszą animację na Festiwalu Filmów Yach w Gdyni.



W roku 2011 muzycy wyruszyli w trasę koncertową z zespołem Czesław Śpiewa; okazała się ona ogromnym sukcesem. W siedmiu koncertach wzięło udział ponad 8 tysięcy widzów. Ponadto Lao Che został zaproszony do udziału w trasie koncertowej „Męskie Granie”, wspólnie z Voo Voo, Lechem Janerką, Leszkiem Możdżerem.



W lipcu 2012 zespół został odznaczony przez Prezydenta Bronisława Komorowskiego Srebrnym Krzyżem Zasługi.

skomentuj artykuł

2014-12-02

wydrukuj

Mela Koteluk



07.12.2014 godz. 19:00 Mela Koteluk w Klubie Wytwórnia Łąkowa 29



Artystka przyjedzie do Wytwórni z piosenkami z nowego albumu. Premiera płyty jest planowana na jesień 2014 roku. Pierwszy singiel – „Fastrygi” - znajduje się od ponad dwóch miesięcy w czołówce Listy Przebojów Programu 3.



Mela Koteluk (1985) - wokalistka i autorka tekstów; laureatka nagród FRYDERYK 2013 w kategoriach Artysta Roku i Debiut Roku; laureatka Nagrody Artystycznej Miasta Torunia im. Grzegorza Ciechowskiego 2012 oraz plebiscytu Gazety Wyborczej „Ale Sztuka”.



8 maja 2012 wydała pierwszą płytę „Spadochron”, którą uznano za jeden z najlepszych debiutów ubiegłego roku. „Spadochron” to dwanaście autorskich kompozycji z pogranicza popu i brzmień alternatywnych.



Muzyka Meli wypada z szufladek; jej utwory są poetyckie, ale zadziorne. Nietuzinkowe kompozycje i magia słów Meli intrygują i powodują, że jej utwory zyskują coraz większą popularność. Opublikowany 22 maja 2012 na YouTube teledysk do utworu „Dlaczego drzewa nic nie mówią” wyświetlono ponad milion razy.



Piosenki „Melodia ulotna”, „Wolna”, „Działać bez działania” są stale prezentowane w stacjach radiowych.



Jesienią 2012 podczas trasy promującej album „Spadochron” Mela z zespołem zagrała trzydzieści koncertów w większych i mniejszych miastach w całej Polsce.



Na początku 2013 Mela w duecie z Czesławem Mozilem nagrała „Pieśń o szczęściu” – utwór promujący film „Baczyński" w reżyserii Kordiana Piwowarskiego. Piosenka przez wiele tygodni utrzymywała się w ścisłej czołówce Listy Przebojów Programu Trzeciego Polskiego Radia.



Mela jest również inicjatorką akcji wspierającej żywe granie „Nie bądź dźwiękoszczelny”.



Wokalistka pozostaje cały czas aktywna jeśli chodzi o pracę w studio. Po udanym debiucie opublikowała kolejne nagrania, wśród nich podwójny singiel „Wielkie nieba / to trop”, który ukazał się 25 czerwca 2013 we wszystkich dobrych sklepach cyfrowych. Do piosenki „Wielkie nieba” powstał teledysk, nakręcony w trakcie azjatyckiej podróży Meli.

skomentuj artykuł

2014-12-02

wydrukuj



Scenografia klub & kawiarnia Łódź, ul. Zachodnia/81/83,20:00 Piątek, 5 grudnia

Fisz Emade Tworzywo Sztuczne grupa wykonująca szeroko pojętą muzykę hip-hopową, m.in. z wpływami takich gatunków jak jazz, downtempo, czy funk. Powstała w 2002 roku w Warszawie z inicjatywy braci: producenta muzycznego i instrumentalisty Piotra "Emade" Waglewskiego oraz rapera i wokalisty Bartosza "Fisza" Waglewskiego.

skomentuj artykuł

2014-12-02

wydrukuj

Buenos Aires Tango Show- po raz pierwszy w Polsce!



Buenos Aires Tango Show to spektakl o namiętności i zatraceniu, o walce i demonach, które w nas drzemią. To pełne emocji i napięcia show, podczas którego dwa ciała prowadzą wciągającą grę. W podróż do namiętnego Buenos Aires, zabiorą nas artyści dla których to argentyńskie miasto jest równocześnie domem i teatrem. Buenos Aires Tango Show po raz pierwszy w Polsce! Te esperamos!

Tango argentyńskie – rodzaj muzyki i taniec związany z miastem zapoczątkowany w Argentynie i w Urugwaju. Wykonywany zazwyczaj przez orkiestrę tanga. Charakterystycznym instrumentem muzyki tanga jest bandoneon.

Klasyczne tango argentyńskie jest tańcem charakteryzującym się improwizacją i bliskością partnerów. Liryka tang, pisana często w lunfardo, wyraża zazwyczaj smutek lub zawód miłosny. Jeden z najwybitniejszych poetów tanga Enrique Santos Discépolo nazwał tango smutną myślą, którą się tańczy.

Tango – zarówno taniec jak i muzyka – jest częścią światowego niematerialnego dziedzictwa kulturowego ludzkości i w 2009 roku zostało wpisane na listę niematerialnego dziedzictwa UNESCO.
Pochodzenie słowa tango nie jest do końca znane. Definicja w słowniku Diccionario provincial de voces cubanas utworzonego przez Esteban Pichardo w roku 1836 opisuje je jako „zebranie nowo przybyłych murzynów afrykańskiego pochodzenia, w czasie którego tańczy się w rytm bębnów i pałek (tambores y atabales).“ Termin tango w obecnym znaczeniu znalazł zastosowanie dopiero w Europie od lat 20. ubiegłego wieku, kiedy zaczęto tańczyć nowo powstałe różnorodne tańce latynoskiego pochodzenia. Tango argentyńskie jest tańcem typowym dla miasta, a dokładniej ulicy miasta podobnie jak portugalskie fado czy greckie rebetiko.

Tango wywodzi się z tradycji hiszpańskich habanery i flamenco, przeszczepionych na grunt Ameryki Południowej i zmieszanych z "candombe", którą tańczyli i śpiewali, na ulicznych paradach, afrykańscy niewolnicy. W refrenie powtarzają się słowa "cum-tan-go" i od nich wywodzi się nazwa "tango". "Candombe" z czasem przekształciło się w "milongę".


8 grudnia 2014, 19.00 Ceny biletów: 150 PLN, 120 PLN


Filharmonia Łódzka im. Artura Rubinsteina

skomentuj artykuł

2014-11-25

wydrukuj

Sjesta z NOA



Noa, piosenkarka, autorka tekstów i perkusjonistka o pochodzeniu jemeńsko-izraelsko-amerykańskim, oczaruje pod koniec listopada gości Wytwórni. Jej talent i szczerość artystyczna urzekły wybitnych muzyków – zachwycili się nią Quincy Jones, Sting i Pat Metheny, który wyprodukował jej album „Noa” (1994). To właśnie z tej płyty pochodzi światowy hit „I don't know”.

Noa podbija serca widowni na całym świecie; wszystko za sprawą mocnego głosu oraz emocjonalnego przekazu, jaki niesie jej muzyka. Przy Łąkowej 29 z pewnością również wprowadzi nas w muzyczny trans.


W Wytwórni wystąpią:


NOA


Gil Dor -gitary


Gadi Seri - instrumenty perkusyjne


Adam Ben Ezra - kontrabas


Organizator: Klub Wytwórnia


28.11.2014, 20:00 -Klub Wytwórnia

skomentuj artykuł

2014-11-24

wydrukuj

Black Bear Filmfest - Festiwal Kina Grozy



Od 28 listopada do 3 grudnia w Kinie 3D wytwórnia organizowany będzie Black Bear Filmfest. To nowoczesny i dynamiczny festiwal kina grozy, na którym można zobaczyć horrory, thrillery, mroczne kryminały, animacje jak i filmy artystyczne w szerokim znaczeniu poruszające tematykę lęku i strachu.Zdecydowana większość pokazywanych filmów to europejskie bądź światowe premiery, których nie można zobaczyć na żadnym innym festiwalu w Polsce ani w oficjalnej dystrybucji kinowej.

Pierwsza edycja Festiwalu odbyła się w grudniu 2013 r. w kultowej warszawskiej Kinotece w Pałacu Kultury i Nauki.


Druga edycja Festiwalu odbędzie się od 28 listopada w Łodzi (Wytwórnia Kino 3D) oraz od 5 grudnia w Warszawie (Kinoteka).


SEKCJE FESTIWALU


- ŚWIEŻA KREW sekcja konkursowa dla debiutów filmowych.


- NOCNA ZMIANA to co najlepsze z grozy i szoku.


- PROGRAM GŁÓWNY bijące serce festiwalu.


- HEAD-ON sekcja prezentująca szeroko pojętą tematykę niepokoju, problemów dojrzewania lub buntu wobec otaczającego świata.


- KRÓTKIE SZORTY najlepsze filmy krótkometrażowe z Polski i świata.


POKAZY SPECJALNE


- DIRECTOR'S SPOTLIGHT // W CENTRUM ZAINTERESOWANIA ponieważ talenty muszą być wspierane i prezentowane.


- CENTERPIECE pokaz specjalnie wyróżniającego się filmu.


- CZARNY MIŚ fantastyczny film dla najmłodszych.


- BEAT THE SILENCE kultowy film niemy w akompaniamencie najnowszej muzyki elektronicznej.
PROGRAM


Piątek, 28 listopada
19:30 // LOTHAR (FILM KRÓTKOMETRAŻOWY)
19:30 // JACKY W KRÓLESTWIE KOBIET

Sobota, 29 listopada
14:00 // STUDNIA
15:45 // METALÓWA
17:30 // COŚ MUSI SIĘ STAĆ
19:15 // WŁÓCZĘGA
21:15 // BEAT THE SILENCE!

Niedziela, 30 listopada
13:30 // TULISIE W TĘCZOWYM LESIE
15:00 // BIAŁY BÓG
17:15 // SAMURAJ
19:00 // O DZIEWCZYNIE KTÓRA WRACA NOCĄ SAMA DO DOMU
21:00 // MECZ ZOMBIE

Poniedziałek, 1 grudnia
16:15 // EDUKACJA SYBERYJSKA
18:15 // STEREO
20:00 // ARESZT DOMOWY
21:45 // GLINIARZ WILKOŁAK

Wtorek, 2 grudnia
15:30 // WIOSNA
17:30 // MROCZNA DOLINA
19:45 // COŚ ZA MNĄ CHODZI
21:30 // R100

Środa, 3 grudnia
16:30 // TERAPIA
18:45 // WREDNE JĘDZE
20:45 // ALLELUJA

skomentuj artykuł

2014-11-24

wydrukuj

URBAN CHRISTMAS FESTIVAL



żapraszamy na spotkania w świątecznym klimacie. Zimowa edycja odbędzie się 6.12.2014 w Art Inkubatorze który mieści się w Fabryce Sztuki przy ulicy Tymienieckiego 3 w Łodzi. Tego dnia pofabryczne przestrzenie posłużą jako miejsce spotkań twórców kreatywnych i ich odbiorców. Liczne warsztaty, pokazy i prezentacje ściągną mieszczan świadomych swoich potrzeb estetycznych i duchowych. Będzie to genialna okazja do bezpośredniego kontaktu z projektantami i ich propozycjami na zimę 2014/2015.

Urban Festival jako impreza cykliczna tworzy warunki do zaprezentowanie się młodemu pokoleniu projektantów i designerów oraz marką streetwearowym i nawiązania bezpośredniego, realnego kontaktu z odbiorcami. Idea eventu zakłada przenikanie się kultury miejskiej, pofabrycznych przestrzeni z czasów kiedy Łódź była tekstylną potęgą i świata ludzi kreatywnych.Poprzednia edycja odbyła się 28 czerwca 2014r w pofabrycznych przestrzeniach WI-MY odbył się URBAN SUMMER FESTIVAL w ramach ŁÓDZKIEGO KIERMASZU KREATYWNYCH.

URBAN SUMMER FESTIVAL to unikalne połączenie świata mody, kultury ulicznej, aromatycznej kuchni, muzyki i designu. Na 8000m² można było znaleźć strefy:FASHION DISTRICT, STREET FOOD BAZAAR, STREFA URBAN, RELAX ZONE, STREFA KIDS, EXTREME ZONE, STREFA ALTERNATYWNA, BEAUTY ZONE, SESJE FOTOGRAFICZNE LIVE oraz URBAN SUMMER AFTERPARTY

skomentuj artykuł

2014-11-19

wydrukuj

Thomas Anders i Modern Talking Band w Łodzi!



Już 28 listopada, w Andrzejki, z okazji 30 - lecia grupy Modern Talking w Atlas Arenie wystąpi Thomas Anders i Modern Talking Band! Podczas koncertu na żywo Artysta zaśpiewa wszystkie największe przeboje repertuaru Modern Talking: "You're My Heart, You're My Soul", "Cheri Cheri Lady", "Brother Louie", "Atlantis Is Calling" i wiele innych.

Pierwszy występ sceniczny Artysta zaliczył jako siedmiolatek, a dziewięć lat później udało mu się zdobyć już pierwszy kontrakt płytowy. Debiutancki singiel ukazał się w 1980 roku i nosił tytuł „Judy”.
W 1983 roku zmieniło się jednak wiele – Thomas przeszedł pod producenckie skrzydła Dietera Bohlena i na pozytywne efekty współpracy tego duetu nie trzeba było długo czekać. Na początku 1985 roku pierwszy wielki przebój Modern Talking trafił do radia i telewizji, a następnie podbił światowe listy przebojów. „You’re My Heart, You’re My Soul” otworzył Thomasowi drzwi do wielkiej kariery, a zespół Modern Talking stał się znaną na całym świecie marką.


Następnie powstawały kolejne hity Cheri, Cheri Lady”, „Brother Louie” i inne. Kolejno zespół zawiesił działalność a Thomas Anders rozpoczął prace nad pierwszym solowym albumem.
„Different” ukazał się w 1989 roku i pokazał Artystę zupełnie innego niż ten, którego fani znali z Modern Talking. Nowy wizerunek i znacznie spokojniejsza muzyka.
W 1994 roku odnowiony został kontakt z Dieterem Bohlenem i najpopularniejszy niemiecki duet wszechczasów wznowił działalność. W roku 1998 album „Back For Good” sprzedał się na całym świecie w 10-milionowym nakładzie i zasypał zespół lawiną złotych i platynowych płyt oraz różnych nagród muzycznych.


Wszystkich płyt sprzedano na całym świecie ponad 125 milionów. Drugi okres działalności Modern Talking potrwał dłużej niż pierwszy – panowie występowali razem przez ponad 5 lat wydając co roku premierowy album. W czerwcu 2003 Dieter Bohlen nieoczekiwanie ogłosił koniec działalności grupy.


Na fonograficzną aktywność Thomasa nie trzeba było tym razem długo czekać. Już w październiku 2003 Thomas wydał singiel „Independent Girl”, a kilka miesięcy później w sklepach pojawił się album „This Time”, „Songs Forever”. W ostatnich latach Thomas Anders współpracował m.in. z inną legenda lat 80. Sandrą.


W zeszłym roku odniósł też wielki sukces ze swoim albumem "Strong". W Moskwie nagrane zostały dwa teledyski do piosenek „Why Do You Cry” i „Stay With Me” mające promować nowy album.
W samej Rosji rozeszło się ponad 300.000 egzemplarzy płyty.


Data : 28 listopada 2014


ATLAS ARENA


al. Bandurskiego 7,
94-020, Łódź, Polska

skomentuj artykuł

2014-11-14

wydrukuj

KABARET MORALNEGO NIEPOKOJU



„Jerzyk dzisiaj nie pije” to najnowszy program Kabaretu Moralnego Niepokoju, w skład którego wchodzi znana m.in. z serialu „Złotopolscy” czy „Przyjaciółki” Magdalena Stużyńska. Spektakl (oficjalna premiera odbędzie się w listopadzie 2014 roku) jest typowym dla warszawskiej grupy zbiorem skeczy i piosenek, które tworzą panoramę współczesnej Polski i Polaków.

Kabaret powstał w 1993 roku na Wydziale Polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego. Jego twórcy byli wówczas w większości członkami wydziałowego samorządu, na którego siedzibie umieścili tablicę z napisem - Klub Poszukiwaczy Prawdy i Piękna. Pierwszy program zatytułowany "Królewna, Rycerz i Smok", miał premierę w karnawale 1994 roku, na Wydziale Polonistyki UW w sali nr 4.[3]


Kabaret zdobył dużą popularność dzięki częstym występom w telewizji oraz błyskotliwym tekstom Roberta Górskiego. W emitowanym w latach 2003-2006 w TVP2 autorskim programie satyrycznym grupy pt. Tygodnik Moralnego Niepokoju co tydzień prezentowane były premierowe skecze. Kabaret skupia się głównie na sprawach społecznych, absurdach życia codziennego oraz nie stroni od polityki. Na przełomie 2007 i 2008 roku kabaret tworzył program pt. Miesięcznik Moralnego Niepokoju. Corocznie jest gospodarzem Kabaretowej Nocy Listopadowej.


Od października Kabaret Moralnego Niepokoju prezentuje swój nowy program "Jerzyk dzisiaj nie pije", który Łodzianie będą mieli okazję obejrzeć 29 listopada w Teatrze Muzycznym.

skomentuj artykuł

2014-11-14

wydrukuj

Ekologiczny Festiwal



Już 27 listopada 2014 r. rozpocznie się pierwsza edycja zorganizowanego przez Akademię Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi Festiwalu EcoMade.Idea festiwalu zrodziła się przede wszystkim w odpowiedzi na potrzeby społeczeństwa współczesnej aglomeracji, której idealnym przykładem jest Łódź.

EcoMade Festival to święto ekologicznej mody i designu. To projekt, który stanowi wstęp do rozmowy, wymiany myśli i doświadczeń, a jednocześnie forma kampanii informacyjno-promocyjnej, której celem jest kształtowanie postaw jak najmniej ingerujących w równowagę w przyrodzie.Uczestnicy festiwalu, od najlepszych specjalistów z dziedziny ekologicznej mody i designu, dowiedzą się, że starym przedmiotom można nadać drugie życie, a wszystko to małym kosztem i w trosce o środowisko. Program wydarzenia obejmuje wystawy, międzynarodowy konkurs, pokazy ekologicznej mody, seminaria oraz warsztaty dla dzieci i dorosłych.


POGRAM FESTIWALU


Czwartek 27.11.2014



10:00 – 11:30 – warsztaty dla dzieci – 2 piętro, Centrum Nauki i Sztuki Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, ul. Wojska Polskiego 121



10:30 – 13:00 – warsztaty dla dzieci – 2 piętro, Centrum Nauki i Sztuki Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, ul. Wojska Polskiego 121


13:00 – Re:Konstrukcje – sala 127, budynek główny Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, ul. Wojska Polskiego 121


13:00 – Kwiatowe Broszki, Dzianinowe Bransoletki – 2 piętro, Centrum Nauki i Sztuki Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, ul. Wojska Polskiego 121


13:00 – Dywan z niepotrzebnych ubrań – 2 piętro, Centrum Nauki i Sztuki Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, ul. Wojska Polskiego 121


13:00 – Ekologiczne kosmetyki – parter, Centrum Promocji Mody Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, ul. Wojska Polskiego 121


13:00 – duet Tejo Remy&Rene Veenhuizen – sala 300/301, budynek główny Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, ul. Wojska Polskiego 121




Piątek 28.11.2014


10:00 – 11:30 – warsztaty dla dzieci - 2 piętro, Centrum Nauki i Sztuki Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, ul. Wojska Polskiego 121


10:30 – 13:00 – warsztaty dla dzieci - 2 piętro, Centrum Nauki i Sztuki Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, ul. Wojska Polskiego 121


13:00 – Ekologiczne gotowanie – Restauracja Lokal, pasaż Shillera (obok kwiaciarni Skrzydlewska)


13:00 – Na fali – parter, Centrum Promocji Mody Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, ul. Wojska Polskiego 121


13.00 – Drugie życie – 2 piętro, Centrum Nauki i Sztuki Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, ul. Wojska Polskiego 121

skomentuj artykuł

2014-11-14

wydrukuj

Polska Liga Stand-upu



Polska Liga Stand-upu to niepowtarzalna mieszanka scenicznych osobowości i różnego spojrzenia na to, co nas bawi.P Jest to ogólnopolski cykl imprez stand-up comedy, w którym uczestniczy 15 komików podzielonych na trzy grupy. Dodatkowe emocje zapewni fakt, że podczas każdej imprezy komicy będą rywalizować ze sobą w parach, walcząc o udział w imprezie finałowej, na której wyłoniony zostanie zwycięzca pierwszej edycji Polskiej Ligi Stand-upu.Finał odbędzie się w styczniu 2015 r., w mieście, w którym podczas wcześniejszych imprez pojawiło się najwięcej widzów.W finale uczestniczyć będzie 4 komików - zwycięzcy grup oraz jedna osoba z drugiego miejsca, która zostanie wyłoniona w głosowaniu przez Internet.

Czym jest stand-up?


Stand-up to forma komediowa oparta na monologu scenicznym. Komicy podczas występów bazują na swoim tekście, charyzmie i kontakcie z publicznością, do której zwracają się bezpośrednio.
Mimo tego, że w stand-upie zazwyczaj nie są wykorzystywane żadne rekwizyty ani dodatkowe efekty, to stand-up pozostaje gatunkiem bardzo różnorodnym: część występujących preferuje krótkie i szybkie żarty, inni opierają się na dłuższych historiach. W stand-upie pojawiają opowiadania zaczerpnięte z życia, opatrzone zabawnymi pointami, jak i abstrakcyjne żarty ukazujące wyobraźnię komików.


Niewątpliwie jest to gatunek dla publiczności oczekującej od artystów czegoś więcej niż parodiowania osób i odgrywania scenek z życia. Dzięki temu, że komicy nie boją się poruszać kontrowersyjnych tematów, stand-up adresowany jest do ludzi mających wiele dystansu zarówno do siebie, jak i otaczającego świata.


W ramach imprezy w Łodzi wystąpi 8 komików, którzy stoczą ze sobą pojedynki w następujących parach:


Cezary Fred Ponttefski i Wojtek Pięta,

Aleksandra Szczęśniak i Adam Bendler,

Karol Pietrzakowski i Karol Modzelewski.

Tomek Kołecki i Kamil Ozimiński

Bilety: 20 zł (przedsprzedaż) i 25 zł (w dniu wydarzenia)


Data wydarzenia: 29 listopada 2014 godz. 20:00


Miejsce wydarzenia: Teatr Rozrywki Lutnia - ul. Piotrkowska 243

skomentuj artykuł

2014-11-14

wydrukuj

 
 
Znajdz nas na facebooku!

Łódź
WYSZUKIWARKA
lodzianin.pl
Internet Łódź

Łódź
Pogoda
    Pogoda w Łodzi
Przewaga chmur.
Temperatura: 4°C
Wilgoć: 81%
Ciśnienie: 1017hPa (Steady)
Prędkość wiatru: 22km/h
Stan na: 10:47 2014-12-21

Łódź
ŁODZIANIN POLECA
Hospicjum Łódzkie

Łódź
REKLAMA
nowe smaki Teekanee - rozgrzewka zimowa
zimowa rozgrzewka Teekanee - zobacz nowe smaki

Łódź
PARTNERZY
Druk ulotek ulotki Lodz

Imprezy w Łodzi
Sonda
Twoja ulubiona forma rozrywki to:
spacery
clubbing
teatr
koncerty
inne
kino
sport
Internet

 
Lodzianin.pl - Dobra Strona Łodzi

Nieruchomości Sklep internetowy Jeras Biokosmetyki i kosmetyki naturalne Stomatolog ŁódŸ ŁÓDŹ KULTURALNA | Galerie w Łodzi | Ośrodki kultury w Łodzi | Teatry w Łodzi | Muzea w Łodzi | ŁÓDŹ ROZRYWKOWA | Kina w Łodzi | Puby i kluby w Łodzi | Restauracje w Łodzi | Pizzerie w Łodzi | Dyskoteki w Łodzi | Kawiarnie w Łodzi | Herbaciarnie w Łodzi | Kawiarenki internetowe w Łodzi | Imprezy w Łodzi | Koncerty w Łodzi | Parki i ogrody w Łodzi | Baseny w Łodzi | Łódzkie ZOO | Centra rekreacji | Jazda konna | ŁÓDŹ - BIZNES | biura podróży | Hotele | Lotnisko Lublinek | Noclegi w Łodzi | Parki w Łodzi | MPK | PKP | PKS | Zabytki w Łodzi | Banki w Łodzi | Kantory w Łodzi | Biura maklerskie w Łodzi | Bankomaty w Łodzi | NAUKA I EDUKACJA ŁODZI | Licea ogólnokształcące w Łodzi | Auto Szkoły | Biblioteki w Łodzi | Gimnazja w Łodzi | Przedszkola | Szkolenia dla firm Łódź | Szkoły artystyczne | Szkoły językowe | Szkoły podstawowe | Szkoły policealne | Wyższe Uczelnie | Żłobki | tworzenie stron internetowych Łódź


Copyright Lodzianin.pl Dobra Strona Łodzi 2002 - 2014 | Stworzenie serwisu: MIMO.pl pozycjonowanie Łódź
Napisz do serwisu